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黄宾虹（1865年1月27日—1955年3月25日）
一、人物简介
黄宾虹（1865年1月27日—1955年3月25日），原名懋质，名质，字朴存、朴岑、亦作朴丞、劈琴、号宾虹、别署予向、虹叟、黄山山中人等，原籍安徽徽州歙县，出生于浙江金华，中国近现代国画家、书法家、篆刻家、诗人 、艺术教育家，其主要绘画作品有《蜀江归舟图》《焦墨山水》《九子山》等；出版画册有《黄宾虹纪游画册》《黄宾虹山水画册》《黄宾虹山水画集》《黄宾虹写生画册》《黄宾虹山水写生画册》《黄宾虹画集》等；出版著作有《陶玺文字合证》《古印概论》《古籀论证》《古文字释》《古画微》《虹庐画谈》《鉴古名画论》《黄山画家源流》《画法要旨》《宾虹草堂印谱》《画学编》《宾虹杂著》《宾虹诗草》《美术丛书》《神州大观》《神州国光集》《中国名画集》等。
黄宾虹于1881年师从于陈春帆学画；1886年，师从于画家郑姗绘山水，又从学于陈若水绘花鸟；1904年，任教于芜湖安徽公学；1909年，创作作品《歙县渔梁》《水墨山水》等；1916年，创作作品《黄山狮子林》《写陆放翁诗意》等；1925年，创作作品《遥山苍翠》；画史专著《古画微》刊行；1930年，任中国艺术专科学校教授、昌明艺术专科学校教席、新华艺专国画教授，作品参加比利时独立一百周年纪念国际博览会，获“珍品特别奖”，另创作作品《绿绮园图》；1954年，当选为中国美术家协会华东分会副主席，并任中央美术学院民族美术研究所所长；1955年，获评为“中国人民优秀的画家”，3月25日，在杭州逝世，享年90岁。
二、主要作品
绘画作品
绘画作品
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创作时间
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作品名称
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作品类型
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作品规格
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1951年
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《仿巨然笔意》
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纸本设色
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68.1cm×31.9cm
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1951年
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《顽石图》
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纸本设色
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54.6cm×31.2cm
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1952年
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《仿古山水图》
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纸本设色
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101.3cm×42.8cm
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1953年
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《野桥山店见村居》
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纸本设色
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57.4cm×48.4cm
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1954年
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《董巨遗意》
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纸本设色
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77.5cm×40.3cm
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1955年
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《黄山汤口》
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设色纸本
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171cm×96cm
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《林中幽居图》
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纸本设色
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88cmx48cm
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《溪桥村居图》
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纸本设色
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88cmx36cm
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《峰峦疏林》
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设色纸本
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135cmx65cm
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《蝶恋花》
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设色纸本
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73.5cmx39cm
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《黄山汤口》
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设色纸本
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171cmx96cm
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《湖舍初晴》
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设色纸本
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71cmx31.5cm
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《山居图》
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设色纸本
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136cmx74cm
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《秋山悟道》
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设色纸本
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121cmx46.5cm
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《溪山深处》
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设色纸本
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20cmx111cm
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《溪山访友》
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设色纸本
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108cmx37cm
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《龙州诗意》
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设色纸本
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117.5cmx41.2cm
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《秋山图》
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纸本设色
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119cmx48cm
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《焦墨山水》
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纸本墨笔
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89.9cmx40.9cm
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《雨余读书图》
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纸本墨笔
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79.2cmx40.9cm
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《青城山中坐雨》
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纸本设色
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86.5cmx44.4cm
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《深山人家图》
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纸本设色
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62.5cmx33cm
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三、创作特点
黄宾虹作品
黄宾虹作品
黄宾虹作品
艺术综述
黄宾虹擅长中国画山水、美术史论、书法篆刻、诗歌等。其画风与丰富多变的笔墨，蕴涵着深刻的民族文化精神与自然内美的美学取向。
黄宾虹其画融会古今，穷极变化，自成浑厚华滋之独特面貌。用笔融入篆籀之意，凝重高古，刚健婀娜；又精墨法，好用破墨、积墨、宿墨；其章法乱而不乱，不齐而齐，繁而不闷，疏而不空，尤善以"黑、密、厚、重"之繁体抒写山川浑然之气趣。间作花鸟虫鱼，妍雅清逸，别有水流花开之妙。
黄宾虹山水画中反映出他的书法功力，一幅画千笔万笔，看似横七竖八，没有头绪，实际上笔笔脉络相通，没有一笔虚设。骨线虽少，但每一笔都熔秦铸汉，力可扛鼎。辅线错综复杂，相互关联，在画面中形成千姿百态的自然景色。
笔墨运用
黄宾虹在论画中提出墨法有多种，即所谓“七墨”—浓墨法、淡墨法、破墨法、渍墨法、积墨法、焦墨法和宿墨法。黄宾虹运用比较出众的，一是破墨法，包括淡破浓，浓破淡，水破墨，墨破水，墨破色，色破墨；二是渍墨法，积墨法和宿墨法。破墨法是在纸上以浓墨渗破淡墨，或以淡墨渗破浓墨，直笔以横笔渗破之，横笔则以直笔渗破之，均于将干未干时行之。利用其水分之自然渗化。说明破墨法，除浓淡变化外，用笔的不同方向，也影响到破墨的效果。
渍墨、积墨和宿墨，这是黄宾虹晚年所常用的。渍墨入画，往往墨泽浓黑而四边淡化开，得自然的圆晕，而笔迹墨痕，又跃然纸上；宿墨。通常称之为隔宿之墨，即非新磨之墨。黄宾虹的习惯，素不洗砚台，所以他的砚边多宿墨；此外，他还以上好之松烟的旧墨，泡在一个墨匣或墨罐里，也作为宿墨来使用。这些宿墨黑极了，画来悦如青绿设色。宿墨画时不觉其黑，及至干时，笔笔分明，稍有败笔，暴露无遗。不善用此，枯硬污浊，极其丑恶，所以一般画家不敢多用。用宿墨作画，画时用笔容不得拖、涂、抹，必须笔笔落上去，落的妙时，尤见画面精神十足。
用水技法
黄宾虹晚年的熟，亦即他晚年的成就，还在于他的用水。黄宾虹的用水，通常有这样几种作用：一是用以接气；二是用以出韵味；三是用以统一画面。
关于接气。黄宾虹就以水来相接，画面上好像有笔又没有笔，做到若即若离，这便是以水接气，即用水来把气脉连贯起来。这样做，既保持画面的松动，又使笔笔贯通，点点连结。
关于出韵味。黄宾虹的山水画，有的地方没有线条，即无笔迹，然而画面上有一片或一丝淡墨或彩色的痕迹，这便是他在画面上泼水或点水时所留下的水渍。他常常说：大理石上有斑斓的墨彩，既不是靠笔去画，也不是靠墨法去组织，而是在自然界中自自在在地形成。因此，他认为绘画山水，适当采取运用这种效果，也是可以丰富表现的。
再就关于统一画面。这是指黄宾虹的“铺水”法。黄宾虹画山水，当把山、水、树、石勾定，经过皴擦、点染后，在将干未干时，在画面的全部铺上一层水。铺水时，有时他使用较大的笔，蘸上画案水池里的水，在纸上点笃。
四、人物评价
“黄宾虹是广收博取，不宗一家一派，浸淫唐宋，集历代各家之精华之大成，而构成自己面目。他的概括与综合的智力极强。所以他一生的面目也最多，而成功也最晚。六十左右的作品尚未成熟，直至七十、八十、九十，方始登峰造极。在综合前人方面，石涛以后，宾翁一人而已。”（文艺评论家傅雷评）
“他（黄宾虹）的山水画非常厚重，有独到之处，用浓密的墨色表现自然的滋润和苍浑，笔墨的层次很丰富，代表了中国山水画的一个高峰。”（中国当代油画艺术家靳尚谊评）
“在二十世纪的中国绘画史上，黄宾虹是一位承前启后的山水画大师。他身体力行地实践着中国传统文化承传、演变和发展的动态过程，给后人留下了超凡脱俗、意象万千的山水画艺术，开创了蕴含深刻中国传统文化内涵和美学价值的‘浑厚华滋’的现代审美境界。他对于传统的深刻反思，独到的审美感受，对笔墨形式的再造以及中国画‘内美’之审美境界的展开，均对后来的中国绘画产生了极其深远的影响，由此也确立了其近现代绘画史上一代宗师的崇高地位。”（新浪网评）
“黄宾虹是现代中国画坛的艺术大师，杰出的艺术教育家。”（中国美术学院评）
“黄宾虹是近代中国山水画的杰出代表，对民族文化的继承和发展作出了卓越贡献，在海内外有重大影响。”（金华市婺城区人民政府评）
“黄宾虹是中国近现代美术史上的开派巨匠，被誉为‘千古以来第一用墨大师’。”（金华市文化广电旅游局评）
“他（黄宾虹）是一位集文史哲、诗书印同体入画，熟谙章法、笔法、墨法，悉知笔、墨、色、光、影相渗相衬之妙法理趣的艺术大师。也是中国传统绘画艺术的总结和延续，开启一代新风格、新面貌，集中国山水画之大成，将中国文人画推向一个新高峰的一代宗师。”（中国书画网评）
五、后世纪念
黄宾虹纪念馆
纪念展馆
1956年3月，浙江省人民委员会决定，将黄宾虹居住过的栖霞岭32号，辟为“黄宾虹先生纪念馆”。1959年9月8日，黄宾虹纪念室建成，并正式对外开放。1963年4月22日，省文化局给省人民委员会打报告，为恢复黄宾虹先生生前生活及艺术活动的陈列，拟同意省博物馆的有关意见，将纪念室改称“故居”。1964年，“画家黄宾虹纪念室”正式更名为“画家黄宾虹故居”。“画家黄宾虹故居”是在“文革”开始后关闭的，室内所有展品也被拆除。1988年1月，“黄宾虹纪念室”复建工程竣工，并于3月25日恢复对外开放。
歙县黄宾虹纪念馆成立于1987年，2009年被国家列为免费对外开放单位。2011年被命名为黄山市爱国主义教育基地。
竖立雕像
1990年1月，浙江省博物馆举行黄宾虹诞辰125周年纪念活动。1月18日，在黄宾虹纪念室前举行黄宾虹雕像揭幕仪式。