苏富比则推出了唱片业传奇人物莫・奥斯汀的私人收藏，另由众多高价拍品领衔常规的现代艺术晚间拍卖、The NOW 当代艺术晚间拍卖及当代艺术晚拍。
 

私人收藏专场的推出是艺术市场活跃化与收藏家藏品规模化的成果。它们往往带有藏家个人的审美趣味与收藏取向，从而丰富了拍场的多样性。
 

6个月之前，“先锋创见：保罗·艾伦珍藏”以116亿元稳居成史上最高成交慈善拍卖。此次上拍的为其最后一批，乔治亚·欧姬芙、大卫·霍克尼、爱德华·霍普的7幅画作将作为佳士得纽约“二十世纪艺术晚间拍卖”的焦点。
 

估价待询

威廉·德·库宁《俄瑞斯忒斯》
油彩 搪瓷 纸张拼贴于纸本 裱于木板 1947年作
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佳士得纽约S.I. 纽豪斯珍藏杰作
 

2011年德库宁在现代艺术博物馆的回顾展中，策展人约翰·埃尔德菲尔德认为，在德库宁的作品中，“《俄瑞斯特》是独一无二的，因为它为他在这一时期的作品中占据主导地位的宽而平的形式提供了一个主要功能，超越了数百年的艺术史，抛弃了阴影、体积和空间造型的传统观念。”
 

让-米歇尔·巴斯奇亚
《黑人历史（尼罗河）》
172.7 x 358 cm 1983年作
估价待询
佳士得纽约二十一世纪艺术晚拍
 

由三幅画布组成《黑人历史（尼罗河）》为一幅宽近3.9米大型画作。巴斯奇亚通过揭示现今社会的根本性问题，在艺术界掀起一场风暴——《黑人历史（尼罗河）》具有重大的历史和文化意义，映照他在艺术和其他领域探寻自我的经历。
 

巴勃罗·毕加索《窗边的静物》
油彩 画布 129.7 x 162.3 cm. 1932年作
估价待询
佳士得纽约二十世纪艺术晚间拍卖
 

1932年，毕加索的绘画创作达到了一个非凡的高度，灵感来自于他年轻的情人玛丽-萨姆斯·沃尔特的感官形式。这段恋情后来启发了毕加索的最著名的作品：玛丽-萨梅斯的古典形象、性感的曲线和短发主宰了他创作成果的方方面面。
 

虽然毕加索从未与米勒交往，但他共创作了7幅米勒肖像画，藉此向梵高致敬。这个系列在毕加索创作巨型反战作品《格尔尼卡》后，并在他专注创作惊世巨作《哭泣的女人》的秋天前创作，标志着毕加索逃避现实和进行创意交流的重要时期。
 

巴勃罗‧毕加索《戴桂冠的男子半身像》
油彩 瓷漆 画布 115.7 x 88.8 cm. 1969年作
估价：9,000,000 - 12,000,000 美元
佳士得纽约世纪艺术之旅：杰拉尔德‧范伯格珍藏 (第一部分)
 

这幅画创作于1969年，是弗朗西斯·培根职业生涯中关键时刻的一幅精湛而深刻的自画像。在丰富的蓝色背景下，这位艺术家的面容在丁香色、青色、骨白和朱红色的漩涡中显现出来，转瞬即逝。这幅作品被列入他在巴黎大皇宫举办的职业生涯定义回顾展，从那以后的几十年里，它在许多重要的国际展览中展出。
 

罗伊·李奇登斯坦 《鲁昂主教座堂，第IV组》
三联画—油彩 Magna压克力树脂颜料 画布
160.7 x 106.7 cm. 1969年作
估价：18,000,000 - 25,000,000 美元
佳士得纽约S.I. 纽豪斯珍藏杰作
 

这幅作品的灵感来自于埃德·拉斯查在洛杉矶和家乡俄克拉何马州之间的加油站，它是艺术家在20世纪60年代绘制的五个标准加油站之一（第六个是在1986-1987年绘制的）。总的来说，这些画作构成了战后时期最具标志性和连贯性的作品之一。

莫・奥斯汀是唱片业界的传奇人物，人称“历来最伟大的唱片推手之一兼现代音乐产业的主建筑师”。他执掌华纳兄弟唱片公司超过三十年，也像悉心经营音乐事业一样，不断搜寻艺术珍品。此次拍卖也让更多的人了解到这位娱乐界巨子鲜为人知的鉴藏品味。

The NOW 当代艺术晚间拍卖，提供了市场上最激动人心的当代尖端拍品，从奈良美智到杰德·法多朱蒂米、从克里·詹姆斯·马歇尔到贾斯廷·卡圭特。当代晚间拍卖会捕捉了20世纪后半叶艺术发生的翻天覆地的变化，在让-米歇尔·巴斯奎特、路易斯·布尔乔亚、格哈德·里希特等艺术家的作品中，聚焦于重塑今天所知的艺术史轨迹的多元愿景、身份和艺术创新。

这幅画创作于20世纪初，是克里姆特最令人回味的风景画之一。它描绘了奥地利阿特尔湖迷人的蓝色海水，标志着克里姆特职业生涯的关键时刻，皆因他开创了一种新的独特的风景画方法。在这幅作品中，传统的视角和主题被抛弃，取而代之的是一种近乎抽象的色彩和形式。
 

尚·米榭·巴斯奇亚《现在是时候了》
丙烯酸和油粘在木头上 234.3 x 236.9 cm 1985年
估价待询
苏富比纽约当代艺术晚拍
 

千万美元级

雷内·马格利特《光之帝国》
油彩画布 80.3 x 65.7公分 1951年8月至9月作
估价：35,000,000 - 55,000,000 美元
苏富比纽约莫・奥斯汀珍藏晚间拍卖专场
 

1996年的《蜘蛛侠》以令人不寒而栗的宏伟姿态展现了路易斯·布尔乔亚对现代艺术史的独特贡献。在布尔乔亚的《蜘蛛》最早的不朽迭代中，这幅作品代表了她艺术实践的绝对顶峰，也是她标志性主题最雄心勃勃的体现。作品有望以3000 万至 4000 万美元的价格售出。即使该作品仅获得低估价，也将刷新布尔乔亚的拍卖纪录，更有望冲击有史以来拍卖会上售出的最贵女性艺术家作品。
 

阿尔贝托·贾科梅蒂 《莱昂尼女人》
青铜 高153.2cm
估价：25,000,000 - 35,000,000 美元
苏富比纽约现代艺术晚间拍卖
 

从1853年3月30日到1890年7月29日文森特·梵·高的人生只有短短37年，而他生前的画作在近半个世纪的拍卖市场上却屡创天价。乘着诞辰170周年的热度，《戴布雷农舍前的花园》 应该有着值得期待的市场表现。
 

格哈德·里希特《4096 种颜色》
布面漆 254 x 254 cm 1974年作
估价：18,000,000 - 25,000,000 美元
苏富比纽约当代艺术晚间拍卖
 

《4096 种颜色》尺寸巨大，长和高均为 8 英尺，是这十年间拍卖会上拍的第三幅“色卡画”画作。上一幅成交的“色卡画”是《192种颜色》（1966年），去年10月以2050万美元拍出，创下同系列作品的新拍卖纪录。
 

奈良美智《朦胧的日子》
压克力画布 180.3 x 164.5 公分 1998年作
估价：12,000,000 - 18,000,000 美元
苏富比纽约The NOW 当代艺术晚间拍卖
 

《朦胧的日子》描绘了奈良美智标志性的卡瓦伊角色中一个反复出现的人物:一个脸颊红红的年轻女孩，头部被绷带包裹着，但她站在那里，用一双穿透的翡翠眼睛向外凝视。这幅巨幅油画的尺寸比现实更大，近3米高，把主人公包裹在奈良过去的水坑中宁静而神秘的深处，这是艺术家最早也是最具象征意义的主题之一。
 

雷内·马格利特《阿尔海姆庄园》
油彩画布 99.7 x 81.3 公分 1949年作
估价：15,000,000 – 25,000,000 美元
苏富比纽约莫·奥斯汀珍藏晚间拍卖专场
 

《无题》原为马德莲・爱佛勒的著名珍藏之一，此作在1962年于罗马完成创作，是托姆布雷开创崭新风格的“巴洛克时期”的巅峰作品。这件作品体现托姆布雷的经典风格，展现狂乱的潦草涂鸦、急速涂画的颜料和意味不明的符号书写，这些元素都成为了托姆布雷巅峰时期的特色，代表着他生涯中的重要时刻。
 

尚·米榭·巴斯奇亚《月色》
压克力、影印纸拼贴及油彩棒画布167.6 x 153cm 1984年作
估价：7,000,000 – 10,000,000 美元
苏富比纽约莫·奥斯汀珍藏晚间拍卖专场
 

<p style="font-size:16px;>《月景》曾经是洛杉矶布洛德博物馆的馆藏，属于巴斯基亚难得一见的非凡杰作，展示他充满个人特色的艺术风格，然而在过去二十年间，此作不曾公开展出过。作为一位在艺坛急速冒起的黑人艺术家，一系列来自不同范畴、林林总总的元素，如街头文化、形而上学、广告、神学、象形文字、艺术史以及其家乡波多黎各和海地的文化历史，这些影响都成为巴斯基亚的代表特色，反映他无法被复制的艺术风格。

琼·米切尔《无题》
油彩画布 75 x 71 英寸 约1958年作
估价：7,000,000 – 10,000,000 美元
苏富比纽约莫·奥斯汀珍藏晚间拍卖专场