李可染  《万水千山》 1964年作  97×143 cm

成交价：2.07亿元

 

12月2日晚，北京保利2019年秋拍近现代书画夜场在四季酒店举槌拍卖，这张万众瞩目的，堪称李可染一生写生山水集合的，李家山水范式的代表作《万水千山》以9800万元起拍，委托席随即应价，场内后排直接叫价1亿，1.2亿、1.3亿、1.35亿元，杀出一位现场新买家，以一口一千万的竞价阶梯交替上升，最终是以1.8亿元落槌，加佣金以2.07亿元成交，这也是李可染目前第二高价的作品，仅次于北京保利在2012年春拍中以2.9325亿元拍出的《万山红遍》。
 

《万水千山》：李可染表现伟人诗意的中国新山水画代表作
 

创作中的李可染
 

1964年，毛泽东诗词37首发表之后，一时间“毛泽东诗意画”蔚然成风。毛泽东的诗歌常常都有意象性的诗句，给人以想象的空间，而由此引发的想象往往能够突破时空的限制，其视点很高，故有磅礡之气象。当李可染进入“毛泽东诗意山水画”创作时，他不仅已经积累了大量的写生经验，而且已从传统的笔墨中走出，他经历了一番刻苦的磨砺，在传统中国画现代变革实践的夹缝中挺立而出。
 

毛主席的诗句，也是意境很深的。古人说“缘物寄情”，写景就是写情，诗画有意境，就有了灵魂。写景是为了要写情，这一点，在中国优秀诗人和画家心里一直是很明确的，无论写诗、作画，都要求站得高于现实，这样来观察、认识现实，才可能全面深入。 

——李可染
 

李可染  《长征》  1959年作  国家博物馆藏
 

 60年代初，李可染纵行南北，总结“采一炼十”四字语，带动创作实践；一种不同于水墨写生的山水新图式，随之应运而生。“采一炼十”自励语，在于把“写生”看作面对大自然，去采集原生态矿石。把“创作”视为“百炼钢化绕指柔”，高度提炼、纯化的过程。这一新的美学主张，作为李可染山水艺术体系的核心思想，构成他革新、变法，推出一系列杰作的理论基础。《万水千山》在李可染“为祖国河山立传”的山水革新历程中，具有无可取代的美学与史学双重价值，其堪称是李可染一生写生山水的集合，也是李家山水范式的滥觞，融进了李可染平生经历，也揭秘了李可染的人生情调。

 

《万水千山》： 直追宋元绘画传统与西方现代艺术

 《万水千山》是雄浑的，激昂的，是画家自身爱国热情的物化。沿袭了宋代山水画的“正大气象”并独创“李家山水”，这种全景式构图，体现出一种雄浑，一种苍郁，更有一种宽博。《万水千山》以红色为主调，庄重热烈、大气磅礡。雄浑苍莽的山川气势磅礡，顶天立地，连绵的山川是“苍山如海”的写实。赭石、朱砂、浓墨的使用让画面效果格外强烈，视觉魅力非凡。
 

（图左）范宽 溪山行旅图；（图右）李可染 万水千山  局部

 

李可染运用光影表现时，在山峰的一侧边缘处会留白，相当于是反光，也是虚的地方，另一侧用墨勾勒，属于实的地方，一座山的两侧有虚有实，这种强弱节奏的变化，从而使得山的体积感更明显，从整体来看效果更加的深邃。《万水千山》不仅是山川面貌的感受再现，也是长征精神的具象再现，为祖国河山构了全新的艺术形象。承载着一个民族根脉里所蓄养的自尊、自豪、自强的傲骨嶙峋的艺术家的民族文化渗透与积淀。

《万水千山》：媲美《万山红遍》

自1959年李可染创作了第一张“毛泽东诗意”——《六盘山》后，1962—1964年李可染反复涉足毛泽东诗意山水画这一创作领域，创作热情一直保持到80年代，其中最具代表性的红色题材就是《万山红遍》系列（7幅）以及《万水千山》。《万山红遍》与《万水千山》不仅仅是对山川景色的刻画描绘，更被赋予了特殊的时代内涵和历史使命，代表了此类艺术作品的最好艺术水平。

（图左） 李可染《万山红遍》北京保利2012年春拍2.9亿元人民币成交； （图右）李可染《万水千山》
 

 2007年是李可染先生诞辰100周年，在李可染作品展览会上，有一幅作品非常引人注目。这就是作于1964年的这件《万水千山》。该画是李可染为了纪念红军长征胜利30周年而作，画的尺幅为97.5×142.5厘米，大约12.58平尺。虽是一幅山水，但其间绘有100多位人物，都是红军战士。在设色上，可染先生用了朱砂和赭石，因此画面主色调为红色。这幅李可染山水画中的精品，曾多次发表过，从80年代开始就屡有著录，近年来出有挂历，在可染先生诞辰百年的画集里，这幅画也著录其中。